原标题：最新音乐会高清视频 拉赫玛尼诺夫第三钢协/第二交响曲（柴可夫斯基音乐厅）
音乐是什么？谁能定义它？音乐是静夜中皎洁的月光，是夏日里细细簌簌的叶语，是黄昏时邈远的钟声！音乐出自心里，抵达心灵；它是爱！音乐的姊妹叫诗篇，而它们的母亲叫忧伤。
1月19日，在莫斯科的柴可夫斯基音乐厅举办了一场形式特别的、追思拉赫玛尼诺夫的音乐会。穿插在拉氏著名的《第三钢琴协奏曲》与《第二交响曲》演奏之间，由俄罗斯的电影明星、出生于伊朗的基里尔·彼洛戈夫（Kirill Pirogov）朗读拉赫玛尼诺夫的书信。在他深情的诵读中，我们听到了二月革命后拉赫玛尼诺夫对友人马库斯的倾诉。深居冬日的乡村一个月，虽百无聊赖地种菜种树看雪看冬天，但对俄罗斯广袤大地深邃的爱和对内战的无奈，在思索中写下拉三等不朽的音乐巨著。
本场音乐会由年轻的19岁钢琴新秀亚历山大·马洛费耶夫首先演奏拉三。这位俄罗斯小哥去年在中国首届国际音乐比赛中获得第二名，也是2014年莫斯科第八届国际柴可夫斯基青年音乐比赛的金奖得主。去年跟夏伊和琉森乐团来中国巡演，弹的也是拉三（穿的也是一件深色的衬衣）。下半场是拉赫玛尼诺夫的代表作《第二交响曲》，弗拉基米尔·费多谢耶夫指挥自己任总监的柴可夫斯基交响乐团。
拉赫玛尼诺夫《D小调第三钢琴协奏曲》创作于他的辉煌时期（1908—1917），以浓烈的情感表达和艰深厚重的演奏技术闻名于世。该作品在钢琴协奏曲文献中占有重要的地位，被称为“钢琴协奏曲之王”。
1909年夏天，拉赫玛尼诺夫一如往常回到他心爱的伊万诺夫卡庄园，从莫斯科繁重的世俗事务中暂时得以解脱，沉浸在对古老的俄罗斯宽广大自然的回忆中，并在短短几个星期内创作了《第三钢琴协奏曲》。
《第三钢琴协奏曲》是激情迸发出最极致的罕见作品，气势雄奇，表现了最坚毅的俄罗斯精神与最强大的生命力，标志着拉赫玛尼诺夫浪漫风格的协奏曲创作达到了顶峰。
1909年11月28日《第三钢琴协奏曲》在纽约首演，拉赫玛尼诺夫本人弹钢琴，瓦尔特·达姆罗什指挥纽约爱乐协奏，尽管美国的乐评界对之反应较为冷淡，但听众对他却是极为捧场，宠爱之极。而两个月后，即1910年1月16日在卡内基音乐厅的第三次演出最为轰动。这场音乐会由奥地利作曲家及指挥家古斯塔夫·马勒指挥纽约爱乐乐团协奏，拉赫玛尼诺夫担任独奏。由于两位都是杰出的作曲家和指挥家，这次演出是两位伟大音乐家的心灵碰撞。
“我深深地爱上这片土地。不管身处何方，它总是在召唤着我，因为伊万诺夫卡是那么宁静。尽管那里并没有想像中的美景，没有山脉，没有悬崖峭壁，也没有逶迤蜿蜒的海岸，那里只有一望无际的田野，伊万诺夫卡庄园种着望不到边的小麦、黑麦和燕麦。人们往往对海边的空气赞赏不已，可是你吸一口原野的空气试试吧，那泥土的气息夹杂着植物的青葱，花草的芳香，保证使你陶醉不已。”这是一个与旷野、沉思有关的远去的美丽世界。遥望伊万诺夫卡庄园，泪水涟涟；千山暮雪，只向着故乡奔跑。我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。失去，仍可依依稀稀，从此朝朝晚晚无穷地怀念！家园万里，故国却尽在咫尺，乡愁，它始终存在于一个人的心中，朝思暮想的故土，似缥缈空茫的旧梦。
本场音乐会，柴可夫斯基交响乐团有机会得以在拉赫玛尼诺夫《第二交响曲》中演绎作曲家最为优美也是最富激情的旋律。
拉赫玛尼诺夫创作《第二交响曲》并非理所当然之事。他的《第一交响曲》在1897年痛苦的首演之后被评论家们撕成了碎片，作曲家的创作激情一落千丈并因此陷入持续数年的深度沮丧。
在尼古拉·达尔医生的帮助之下，拉赫玛尼诺夫重新站立起来，康复之后的他于1901年创作了《第二钢琴协奏曲》，一举成功。
然而，几年过去之后的1906–07年间，拉赫玛尼诺夫才开始着手下一部交响曲，并且依然充满了不确定感。据说他已经宣布了“对我而言创作交响曲并不是一件自然而然之事”。然而最终，作曲家自己于1908年在圣彼得堡指挥了《第二交响曲》的世界首演。这场演出得到了评论家和观众的热烈回应，拉赫玛尼诺夫也因此获得了格林卡大奖。
这部交响曲的第三乐章被认为是众多柔板乐章史上最优美而忧伤的诗篇。这首诗让人惆怅、彷徨，让人想回到过去，岁月的过去、家乡的过去。但在这样的回忆中却又那么痛涩。是啊，灵魂何处可以安放，何处才是故乡？拉赫玛尼诺夫去国他乡，却一直沉浸在挥之不去的乡恋之中。
